“Ben özgür dünyanın adamıyım”

NEW YORK – Amerika’da bir ev adı kavramı var. Yani milyonlarca insan tarafından sıkıca hatırlanan ve duyulan bir kişinin adı. Yaşayan Rusça konuşan Amerikalılar arasında, bu kavramın kapsamına giren tek bir isim söylemek güvenlidir – Mihail Baryshnikov.

27 Ocak’ta seçkin balet, koreograf ve aktör Mikhail Baryshnikov 75. yaş gününü kutladı.

kariyer kilometre taşları

1948’de Riga’da doğdu. Riga ve Leningrad koreografi okullarında, ardından Vaganov Dans Akademisi’nde okudu. 1967-1974’te Kirov Tiyatrosu’nun (şimdi yine Mariinsky) baş solistiydi. En prestijli yapımlarda başrol oynadı.

Natalia Makarova ve Rudolf Nureyev ile birlikte en ünlü “firari”lerden biri, 1974’te Kanada’yı gezerken Batı’da kaldı. Sinemada “Turning Point” (“Oscar” adayı) ve “Beyaz Geceler” filmlerinde oynadı. ”. 1989’da Broadway’deki ilk çıkışını yaptı. 2000’li yılların başında popüler televizyon dizisi Sex and the City’de rol aldı.

Londra’da bir prova sırasında Natalia Makarova ile. 1975

50 yılı aşkın kariyerine George Balanchine ve Jerome Robbins gibi ünlü koreograflarla yaptığı işbirlikleri damgasını vurdu. 1979’dan 1989’a kadar Baryshnikov, yeni nesil dansçılar ve koreograflar yetiştirmek için çok çalıştığı Amerikan Bale Tiyatrosu’nun (ABT) sanat yönetmeniydi. 1990’dan 2002’ye kadar, koreograf Mark Morris ile birlikte kurduğu bir dans grubu olan White Oak Dance Project’in yönetmeni ve solistiydi.

Kültürel ve eğitimsel alanlardaki değerleri, çok sayıda ayrım ve prestijli unvanlarla işaretlenmiştir. Bunlar arasında Kennedy Center Ödülü, ABD Ulusal Sanat Madalyası, Fransız Onur Lejyonu ve daha yakın zamanda Birleşik Krallık Kraliyet Dans Akademisi’nin ödülü yer alıyor.

trend

YEM Coin ve Bank Bene Merenti – Dubai’de başka bir dolandırıcılık mı?

Beyaz Saray’da Başkan Jimmy Carter ile. MS 1979

kırmızı gül buketi

Tanınmış bale eleştirmeni ve fotoğrafçı Mihail Baryshnikov, Rusya medya servisine verdiği bir telefon röportajında, “O bir dahi ve bu bir kişi için ağır bir yük” dedi. “Sahneye her çıkışında yeteneği kendini belli ediyordu. İnanılmaz derecede ağırlıksız, zihnimize yaptığı güçlü sıçramalar, onun iç özgürlüğünü kişileştirdi – bir sanatçı ve bir insan olarak. O zamanlar hala Sovyetler Birliği’nde yaşıyordum ve biz Baryshnikov’u bir özgürlük sembolü olarak gördük, başkalarının fikirlerinden bağımsızdı ve her zaman canının istediğini yaptı.

87 yaşındaki Nina Alovert, Leningrad’da doğdu. 1977’de ailesiyle birlikte New Jersey eyaletinde bugüne kadar yaşadığı Amerika Birleşik Devletleri’ne göç etti. Alovert, bir bale fotoğrafçılığı ustasıdır, bale tarihi üzerine Mikhail Baryshnikov’un çalışmaları üzerine kitaplar da dahil olmak üzere çok sayıda kitap ve makalenin yazarıdır.

Nina Alovert, “Mariinsky Tiyatrosu yönetmeninin Bolşoy Tiyatrosu’ndan bir Moskova balerinle filmlerde oynamasını yasakladığı bir zaman vardı,” dedi. Bunun üzerine hemen masaya bir istifa mektubu koydu. Tabii imzası yoktu, o zamanlar zaten ünlüydü. Bale tekniği açısından kusursuz bir koordinasyona sahipti, dönüşler, sıçramalar, her şey zarif ve mükemmeldi. Her büyük dansçı, rolün tasarımına her zaman kendine ait bir şeyler katar. Baryshnikov bir istisna değildi. Harika sıçramalar yaptı.”

“Sahnedeki en güçlü izlenimi? – tekrarlanan soru Alovert. – Klasiklerdeyse, o zaman “Giselle”. Ve Roland Petit’in yazdığı La Dame de pique’deki Herman. Ayrıca, kesinlikle inanılmaz konser sayıları, bireysel romanları vardı ve her zaman çok trajikti.

Bale severler, güzel bir efsane gibi, Giselle’in New York’taki performansının ardından yine SSCB’den kaçan partneri Natalya Makarova’nın ayaklarının dibine bir buket beyaz gül fırlattığını söyler.

Alovert, “Bu şaşırtıcı değil,” dedi. – Amerika’daki ilk performans – ve ilk zafer. Biz sadece medyadan duyduk. Misha, Batı’ya gitmekten asla pişman olmadı. Hiçbir şey kaybetmedi, ama tüm dünyayı kazandı. İstediğimi dans ettim. Ve bu onun için en önemli şey. Mutlu bir kader bildiğini söyleyebiliriz.

Gösteriden üç saat önce

Baryshnikov, 2005’ten beri kendi açtığı ve kendi adını verdiği New York Sanat Merkezi’ni (BAC) yönetiyor ve bunun tek başına merkezin en iyi reklamı olacağını çok iyi biliyor. Adı, bale dünyasında, özellikle de Amerikan kültürel izleyicisinin Rusça konuşan kesiminde o kadar saygıyla örtülüyor ki, bu gibi durumlarda dedikleri gibi, sadece telefon rehberini okuyabilir ve daha az coşku duyamaz.

Çeşitli projelere katılıyor ve aslında Baryshnikov’un katılımıyla her performans bir etkinliğe dönüşüyor. Sanatçı, yeni rollerde her hareketin inceliği ve zarafetiyle şaşırtmaya devam ediyor. Zengin yüz ifadeleri, rollerin grotesk çizimine katkıda bulunuyor.

2016’da New York’taki Brooklyn Academy of Music’te (BAM) Robert Wilson’ın A Letter to a Man prodüksiyonunda efsanevi dansçı Vaslav Nijinsky’yi canlandırdı. Bu, Nijinsky’nin günlüklerine dayanan tek kişilik bir gösteri.

Baryshnikov’un o zaman söylediği gibi, Wilson’ı en zor görevle büyüledi: ciddi bir ruhsal kriz anında parlak bir dansçının iç dünyasını göstermek. Nijinsky, trajik depresyonunu ve deliliğe doğru yavaş ve acılı inişini yansıtan ünlü günlüklerini birkaç ay boyunca tuttu.

Baryshnikov, performansın ilk saniyesinden son saniyesine kadar hareketleri, yüz ifadeleri ve performansın yazarlarının Nizhinsky’nin günlüklerinden seçtiği parça parça sözleriyle seyircinin dikkatini çekiyor.

Wilson ve Baryshnikov, yetersiz ifade ve imalarla dolu, klostrofobisi içinde rahat ve izleyici için çekici, her türlü estetik maceraya hazır başka bir aşkın dünya yarattı.

Dansçının aynı BAM’de Wilson ile önceki işbirliği olan Khams’ın The Old Woman’ına sirk eksantrik hakim oldu, ancak orada Baryshnikov sanatsal görevlerin yükünü aktör Willem Dafoe ile paylaştı.

Halkın Baryshnikov’un bu iki avangart rolünü coşkuyla kabul ettiğini hatırlıyorum.

O zamanlar BAM yönetici yapımcısı Joseph Melillo, “Nijinsky’nin trajik imajını, hayatının ve fikirlerinin neredeyse tek yazılı kaydına dayanarak görselleştirmeye koyanın Mikhail Baryshnikov olduğuna dair derin bir his var” dedi. , Rus servis medyasıyla yapılan bir röportajdaki performansın ardından. “Başka bir oyuncunun elinde, ya son derece sıkıcı ya da histerik melodramatik olurdu.”

Melillo, “Baryshnikov nazik, kibar ve cömert bir insan” dedi. – Onunla çok ciddi şeyler de dahil olmak üzere farklı şeyler hakkında konuşmak ilginç. Mikhail olgun bir sanatçıdır, ancak doğallığını ve açık sözlülüğünü korumuştur. Halkın çalışmalarını nasıl algıladığı konusunda çok endişeli. Gösterinin başlamasından en az üç saat önce tiyatroya gelir. En az bir saat kendi tarzında “ısınır”. BAM’da kendini evinde gibi hissetmesi için artistik soyunma odasını isteklerine göre donattık.

Şimdi Baryshnikov Sanat Merkezi, dansçının kendisi ve Miki Nakatami’nin katılımıyla Japon yazar Yasushi Inoue’nin hikayesine dayanan “Av Tüfeği” oyununu hazırlıyor. Oyunun yönetmeni François Girard. Baryshnikov’un performansta kelimelere sahip olmadığı, yani kelimeler yerine hareketler ve yüz ifadeleri olduğu bildirildi.

Rudolf Nureyev ile New York’ta. 1986 AD

Putin’e açık mektup

2015 yılında Baryshnikov, yönetmen Alvis Hermanis’in Baryshnikov/Brodsky oyununu sahnelediği Letonya’ya döndü.

2017 yılında Letonya vatandaşlığını aldı.

Baryshnikov, en acil konulardaki görüşlerini gizlemiyor. 2013 yılında homofobiye ve LGBT topluluğuna yönelik ayrımcılığa karşı konuştu.

Şubat 2022’de Rusya’nın Ukrayna’ya yönelik saldırganlığına karşı konuştu. Yetkililer, kurucu ortağı olduğu True Russia projesinin sitesini engellediğinde, Baryshnikov, Başkan Vladimir Putin’e açık bir mektup gönderdi.

Şubat 2022’de Rusya’nın Ukrayna’yı işgalinden sonra oluşturulan bu proje, Ukraynalı mültecilerin yanı sıra Rusya’yı terk etmek zorunda kalan insanlara da yardım ediyor.

“Şantiyeleriniz, gerçek Rusya’nın web sitesi olan web sitemizi korkudan engelleme emri verdi. Korkuları anlaşılır. Bize haklı olduğuna dair güvence veriyor” dedi. Letonya’da bir çocukken bile, bir Rus subayının oğlu olan bir işgalci rolünün kendisine uymadığını yazdı. Ve 26 yaşından beri, neredeyse yarım asırdır “özgür dünyanın adamı” olarak yaşıyor.

“Bizim gibi insanlar, Rus dünyasına sizin hassas olmayan yüksek hassasiyetli silahlarınızdan daha fazla onur kazandırdı. Biz çocukluktan itibaren bu belaya karşı aşılanacağız. Tüm blokajlarınıza rağmen dünyamız öyle olmalı. Rus dünyamızın değerlerini nasıl koruyacağımızı biliyoruz. Ve dünyanız uyanmazsa korkularından ölecek” dedi.

Baryshnikov’u tanıyan insanlar onun duyarlılığından ve cömertliğinden bahseder. Arkadaşı Joseph Brodsky ile birlikte Roman Kaplan’ın Manhattan’da seçkin Rus ve Amerikalı izleyiciler için popüler bir kulüp haline gelen Rus Samovar restoranını açmasına yardım etti. Daha sonra, eski Sovyet aktörü Oleg Vidov ve eşi Amerikalı Joan Borsten’in Amerika Birleşik Devletleri ve diğer ülkelerde Sovyet çizgi film videolarından oluşan bir koleksiyon yayınlamasına yardım etti ve ona “Mikhail Baryshnikov: Stories from My Childhood” adını verdi.

“Bir efsane, bir yıldız, hem büyükler panteonuna hem de Batı’nın bilinçdışına sıkı sıkıya girmiş yaşayan birkaç Rustan biri (“bale” diyorlar – Baryshnikov’u kastediyorlar), diye yazdı tiyatro eleştirmeni ve gazeteci Sergei Nikolayevich, makalesinde Facebook’ta “Rus sanatçıların hiçbiri bu kadar popülerlik, şöhret, her yerde bulunma, bu kadar kaşe ve evrensel aşka ulaşmadı.”

Nina Alovert, “Misha Baryshnikov’a yeni eserler ve bunları gerçekleştirmek için yeterli güç diliyorum” dedi.